Saksalaisen ekspressionismin merkittävänä hahmona August Macke ilmentää valoisaa modernisuutta, joka on herkkä arkisten kohtausten yksinkertaiselle onnelle. Hänen uransa oli hätkähdyttävän lyhyt — hän kuoli kaksikymmentäseitsemänvuotiaana, aivan ensimmäisen maailmansodan ensimmäisinä viikkoina — mutta hänen tuotantonsa jätti pysyvän jäljen 1900-luvun alun taidehistoriaan. Ennen kaikkea värin maalarina, Blaue Reiter -liikkeeseen kytkeytyneenä, hän osasi yhdistää ranskalaisen maalaustaiteen perinnön ja germaanisen avantgarden pyrkimykset. Tämä artikkeli tarjoaa asiallisen katsauksen hänen elämäänsä, vaikutteisiinsa ja joihinkin hänen ominaisimpiin teoksiinsa, joista useat ovat nykyään saatavilla reproduktioina.
Lyhyt vaellus modernisuuden Saksassa
August Macke syntyi 3. tammikuuta 1887 Meschedessä, Nordrhein-Westfalenissa, ennen kuin hänen perheensä muutti Kölniin ja sitten Bonniin, kaupunkiin, johon hänen nimensä on tiiviisti sidoksissa. Varhain piirtämiseen vetäytyneenä hän opiskeli Düsseldorfin taideakatemiassa, mitä täydensivät soveltavan taiteen koulun kurssit. Tämä kaksinainen lähestymistapa, akateemisen taiteen ja koristetaiteen välillä, ruokki hänessä terävää sommittelun tajua ja uteliaisuutta väriä kohtaan, jotka kulkivat läpi koko hänen tuotantonsa.
Muodostumisvuosia rytmittivät ratkaisevat matkat. Macke kävi useaan otteeseen Pariisissa, jossa hän tutustui impressionistiseen ja postimpressionistiseen maalaustaiteeseen sekä avantgarden uusimpiin pyrkimyksiin. Opiskelujakso Berliinissä, Lovis Corinthin ateljeessa, täydensi hänen oppiaan. Näiltä matkoilta hän toi mukanaan vakaumuksen: modernin maalaustaiteen on vapauduttava huolellisesta kuvailusta ilmaistakseen aistimuksen, tunnelman, värillisen intensiteetin.
Hänen elämänkulkunsa katkesi raa'asti sodan myötä. Vuonna 1914 rintamalle kutsuttu August Macke kaatui taistelussa saman vuoden syyskuun 26. päivänä Perthes-lès-Hurlusissa Champagnessa. Tämä ennenaikainen menetys riisti saksalaiselta taiteelta täydessä kypsymisvaiheessa olleen kyvyn; se antaa myös hänen viimeisille kankailleen, jotka valmistuivat muutamaa kuukautta aiemmin, erityisen kaikupohjan.
Blaue Reiterin ytimessä
Macken nimi on erottamaton Blaue Reiterista, "sinisestä ratsastajasta", yhdestä saksalaisen ekspressionismin olennaisista keskuksista, joka muodostui Münchenissä vuoden 1911 tienoilla. Liikkeen alullepanijoiden Wassily Kandinskyn ja Franz Marcin rinnalla Macke osallistui tähän kollektiiviseen seikkailuun, joka kokosi yhteen taiteilijoita, jotka halusivat uudistaa maalaustaiteen kieltä. Ryhmä ei puolustanut yhtä ainoaa tyyliä vaan yhteistä pyrkimystä: antaa värille ja muodolle henkinen ja ilmaisuvoimainen arvo, todellisuuden pelkän jäljittelyn tuolla puolen.
Macken ja Franz Marcin välinen ystävyys on tämän kauden keskiössä. Molemmat maalarit keskustelivat pitkään väriteoriasta ja taiteen roolista, seuraten samalla omia polkujaan: siinä missä Marc suuntautui kohti kasvavaa abstraktiota ja eläinsymboliikkaa, Macke pysyi kiinni näkyvässä maailmassa, ihmishahmoissa ja modernin elämän kohtauksissa. Tämä uskollisuus arjen aiheelle erottaa hänet liikkeen sisällä ja tekee hänestä yhden sen helpoimmin lähestyttävistä edustajista.
Macke liikkui myös Paul Kleen kiertoradalla, jonka kanssa hän jakoi voimakkaan mieltymyksen värilliseen kokeiluun. Nämä taiteilijoiden väliset vilkkaat vuoropuhelut, jotka olivat luonteenomaisia 1910-luvun kuohunnalle, selittävät osaltaan sen nopeuden, jolla hänen tyylinsä sai varmuutta ja omaperäisyyttä, maalarin nuoruudesta huolimatta.
Väri kielenä
Ensimmäisenä August Mackessa hätkähdyttää värin loistava ja sopusointuinen käyttö. Pariisin kohtaamisilla on siihen suuri osuus: fauvismi paljasti hänelle puhtaiden sävyjen voiman, samalla kun Robert Delaunayn sommitelmat, joihin hän tutustui Pariisin-matkalla vuonna 1912, vaikuttivat ratkaisevasti. Delaunayn orfismista Macke omaksui värillisten pintojen rytmin ja tavan, jolla valo voi rakenteistaa maalatun pinnan. Hän sulatti nämä vaikutteet luopumatta koskaan aiheen luettavuudesta, etsien tasapainoa muodollisen modernisuuden ja katseen lempeyden välillä.
Hänen suosikkiaiheensa heijastavat hyväntahtoista huomiota maailmaan: kävelijöitä puistoissa, naisia hattukauppojen ikkunoiden edessä, puutarhoja, terasseja ja kaupunkilaisen kuljeskelun kohtauksia. Teokset kuten Puutarhan portti tai Tyttöjä puiden alla, jotka lasketaan hänen myöhäisiin kankaisiinsa, havainnollistavat tätä taitoa tavoittaa rauhallinen hetki, jossa hahmot ja kasvillisuus vastaavat toisiaan selkeiden värien ja yksinkertaistettujen muotojen leikissä. Kaukana ekspressionismiin usein liitetystä paatoksesta Macke suosii seesteistä, lähes mietiskelevää sävyä.
Tämän värillisen etsinnän huippukohta on Tunisian-matka, joka tehtiin keväällä 1914 Paul Kleen ja sveitsiläisen maalarin Louis Moilliet'n kanssa. Maghrebin valo innoitti Macken tekemään sarjan loistavia akvarelleja, joissa arkkitehtuuri, puutarhat ja taivaat hajoavat väriseviksi väripinnoiksi. Tämä jakso, joka on jäänyt kuuluisaksi modernin taiteen historiaan, merkitsee hänen värinhallintansa huipentumaa, vain muutamaa kuukautta ennen hänen kuolemaansa.
Uudelleen löydettävä tuotanto reproduktioina
Vaikka hänen uransa kesti tuskin runsasta vuosikymmentä, August Macke jätti jälkeensä yhtenäisen ja tunnistettavan kokonaisuuden, jota säilytetään nykyään merkittävissä julkisissa kokoelmissa, erityisesti Saksassa. Hänen maalaustaiteensa vetää yhä puoleensa harrastajia selkeydellään, hillityllä optimismillaan ja kyvyllään tehdä runollisiksi kaikkein arkisimmat eleet. Taidereproduktio on erinomainen keino tuoda tämä maailma sisustukseen, jatkaen maalarin huomiota sopusointua ja valoa kohtaan.
Reproduktioina tarjolla olevien teosten joukossa ovat Taulu Kuihtuneet kukat ja Taulu Kaksi lasta, kaksi taiteilijan herkkyydelle tunnusomaista aihetta. Kukka-aiheiset sommitelmat muistuttavat hänen mieltymyksestään värileikkeihin ja kasvimateriaan, kun taas lapsihahmot kuuluvat hänen mieltymykseensä perhe-elämää ja intiimejä kohtauksia kohtaan. Koristeellisen tasapainonsa vuoksi valitut nämä reproduktiot antavat mahdollisuuden arvostaa Macken tyyliä väittämättä korvaavansa alkuperäisteoksen kokemusta.
August Macken uudelleen löytäminen on sen mittaamista, kuinka paljon näin nuorena kuollut taiteilija saattoi vaikuttaa modernin taiteen seikkailuun. Ranskalaisen väriperinnön ja saksalaisen avantgarden vauhdin välillä hän on ainutlaatuisessa asemassa, samalla sekä uudistavassa että syvästi inhimillisessä. Hänen kankaansa, katsoipa niitä museoissa tai ottipa niistä reproduktion kotiinsa, säilyttävät koskemattomana kutsunsa katsoa maailmaa lempeydellä.
Tutustu kaikkiin August Macken taulujen reproduktioihin.
