Japanilaisten vedosten jäljennökset

Tutustu valikoimaan japanilaisten ukiyo-e-taidegrafiikan vedoksia, jotka käsittelevät ukiyo-en keskeisiä aiheita: maisemia, näkymiä Fuji-vuorelle, vesiputouksia, kabuki-näyttelijöitä, naisten muotokuvia, legendaarisia sankareita ja arjen kohtauksia. Kokoelmaan kuuluu muun muassa Katsushika Hokusain, Utagawa Kuniyoshin, Kitagawa Utamaron, Suzuki Harunobun ja Tōshūsai Sharakun teoksia.

Jokaisella tuotesivulla voi valita mitat ja teoksesta riippuen myös tarjolla olevan painopinnan. Tutustu kokoelmaan aloittamalla taiteilijasta, aiheesta tai tunnelmasta: aallon graafisesta voimasta, maiseman rauhasta, näyttelijän intensiteetistä tai sisätilakohtauksen herkkyydestä.

Mikä on japanilainen ukiyo-e-taidegrafiikka?

Ukiyo-e, joka käännetään usein ”kelluvan maailman kuviksi”, kehittyi Edossa Tokugawa-kaudella. Vedokset syntyivät taiteilijan, kaivertajan, painajan ja kustantajan yhteistyönä. Aihepiiri ei rajoitu maisemiin, vaan siihen kuuluvat myös näyttelijät, naiset, kirjalliset kertomukset, sankarit, arkiset toimet ja kaupunkinäkymät.

Väripuupiirrokset perustuvat useisiin painolaattoihin ja painokertoihin. Selkeät ääriviivat, tasaiset väripinnat, rohkeat rajaukset ja epäsymmetriset sommitelmat selittävät osaltaan näiden kuvien visuaalista voimaa: ne avautuvat yhtä hyvin läheltä kuin kauempaa katsottuina.

Hokusai: aallot, Fuji-vuori ja Japanin tiet

Katsushika Hokusai tutkii veden liikettä, sääolojen vaihtelua ja Fuji-vuoren läsnäoloa arkielämässä. Kanagawan suuri aalto asettaa meren liikkeen vastakkain kaukaisuudessa vakaana kohoavan tulivuoren kanssa, kun taas Etelätuuli, kirkas taivas antaa Fujille monumentaalisen läsnäolon.

Matkanäkymät rakentuvat toisenlaisille rytmeille: Tagonlahti Ejirin lähellä, Inumen sola Kain maakunnassa, Brocart-silta Suōn maakunnassa ja Enoshima Sagamin maakunnassa yhdistävät maastonmuodot, arkkitehtuurin ja ihmishahmot.

Hokusain vesiputoukset ja veden voima

Vesiputoukset antavat Hokusaille mahdollisuuden muuntaa veden viivoiksi, putouksiksi ja kontrasteiksi. Vertaa teoksia Kurokami-vuoren Kirifurin putoukset, Onon putoukset Kisokaidōlla ja kaupunkimaisempaa Ondenin vesipyörää. Näkymä Mannen-sillan alta Fukagawassa puolestaan leikittelee sillan kaarella ja maiseman syvyydellä.

Kuniyoshi: sankareita, kertomuksia ja näyttäviä sommitelmia

Utagawa Kuniyoshi tunnetaan erityisesti sotureista, kansantarinoista ja kertovista kuvista. Kinhyōshi Yōrin, Suikodenin sankari ja Miyamoto Musashi korostavat liikkeen jännitettä ja henkilöhahmon identiteettiä. Tyynen hetken saavuttua myrskyn jälkeen Taketchille yhdistää kertomuksen tunnelman muutokseen.

Hänen tuotantoonsa kuuluu myös rauhallisempia ja yllättävämpiä aiheita: Maisemat ja kaunottaret, halu lukea seuraava osa, Nainen pöydän ääressä, valkoinen kissa loikkaamassa perhosen kimppuun ja Ōmori, itäisen pääkaupungin kuuluisa paikka osoittavat hänen visuaalisen ilmaisunsa monipuolisuuden.

Utamaro: muotokuvat, eleet ja arjen eleganssi

Kitagawa Utamaro tunnetaan naisfiguureistaan, niiden asennoista ja arjen yksityiskohdista. Ilmeet ja eleet jäsentävät Sankatsun ja Hanshichin äidinrakkaus, Kami-yui – kampauksen laitto ja Hata-ori – kutominen kangaspuilla.

Ryhmäaiheista sommitelmaa varten tutustu teoksiin Yoshiwaran naiset katsovat keväällä kadulle tai Neljän vuodenajan hienostuneet huvit. Uskollisten vasallien aarteen VII näytös yhdistää muotokuvan aikakauden yleisölle tuttuun teatterikerrontaan.

Harunobu: runous, vuodenajat ja intiimit kohtaukset

Suzuki Harunobun sommitelmat erottuvat tasapainonsa, sirojen siluettiensa ja runollisen tunnelmansa ansiosta. Pensaikon apila tuo hahmon lähelle kasviaihetta; Nuori nainen katselee neilikkaruukkua rakentaa kohtauksen tarkkailun ympärille. Nainen ja palvelijatar sekä Vaaleanpunaiseen pukeutuva tyttö korostavat eleen intiimiyttä.

Sharaku ja kabuki-teatterin kasvot

Tōshūsai Sharaku keskittää huomion näyttelijöihin, heidän rooleihinsa ja näyttämöläsnäoloonsa. Muotokuvissa korostuvat asennot, katseet ja ilmeet sen sijaan, että esiintyjiä ihannoitaisiin. Vertaa teoksia Matsumoto Yonesaburō Shinobun roolissa, Iwai Hanshirō IV, Sawamura Sōjūrō ja Segawa Kikunojō sekä Ichikawa Ebizō Takemura Sadanoshinin roolissa.

Japanilaisen puupiirroksen valinta aiheen mukaan

• Maisema ja luonto: valitse Hokusai Fuji-vuoren näkymiin, teihin, siltoihin ja vesiputouksiin.
• Kertomus ja liike: tutustu Kuniyoshiin, jonka aiheita ovat sankarit, soturit ja legendaariset tapahtumat.
• Muotokuva ja arki: Utamaro ja Harunobu tarjoavat intiimimpiä kohtauksia, joissa keskiössä ovat asennot ja eleet.
• Teatteri: Sharaku sopii sisustuksiin, joissa kaivataan ilmeikkäitä kasvoja ja suoraa sommittelua.

Voimakkaasti kontrastinen teos voi toimia seinän katseenvangitsijana, kun taas pehmeämmän sävyinen kohtaus sulautuu helposti usean kehyksen kokonaisuuteen. Tarkista tarkista kuvan mittasuhteet ja tuotesivulla ilmoitetut mitat ennen valintaa.

Miten japanilainen puupiirros sopii sisustukseen?

Olohuoneessa tai eteisessä suuri sommitelma luo heti katseenvangitsijan. Työhuoneessa tai makuuhuoneessa maisemat, lukukohtaukset ja kasvikuviot tuovat rauhallisempaa rytmiä. Kehysseinää varten voit yhdistellä teoksia, joita yhdistää sama taiteilija, väripaletti tai teema, ja vaihdella samalla teosten kokoja.

Paperin, kankaan ja kehystyksen saatavuus riippuu tuotteesta ja valitusta koosta. Kullakin tuotesivulla näkyvät kyseiseen tuotteeseen tosiasiallisesti tarjolla olevat vaihtoehdot; näin vältetään sellaisen kokoonpanon yleistämistä, jota ei ole saatavilla kaikille teoksille.

Usein kysyttyä japanilaisista puupiirroksista

Tarkoittaako ukiyo-e vain ”japanilaista maisemaa”?

Ei. Maisemat ovat tunnettuja, mutta ukiyo-e kattaa myös näyttelijät, kaunottaret, kirjallisuuden, sankarit, arkiset toimet ja kaupunkielämän.

Mitä eroa on alkuperäisellä puupiirroksella ja jäljennöksellä?

Alkuperäinen puupiirros on vedos, joka on painettu kaiverretuilta laatoilta teoksen julkaisun yhteydessä. Jäljennös on kuvan nykyaikainen painotuote: sen avulla sommitelmasta voi nauttia ilman, että sitä esitetään vanhana vedoksena.

Miten valita Hokusain, Kuniyoshin, Utamaron, Harunobun ja Sharakun välillä?

Valitse Hokusai maisemia varten, Kuniyoshi sankarillisia kertomuksia varten, Utamaro tai Harunobu henkilöhahmoja esittäviin kohtauksiin ja Sharaku näyttelijämuotokuviin. Aihe ja kontrastien voimakkuus ovat parempia valintaperusteita kuin pelkkä nimen tunnettuus.

Voiko japanilaisilla teosnimillä olla useita käännöksiä?

Kyllä. Translitteroinnit ja ranskankieliset käännökset vaihtelevat luetteloittain, etenkin paikkojen, teatteriroolien ja sarjojen nimissä. Tuotesivulla säilytetään Artem Legrandin luettelossa käytetty nimi.

Ovatko kaikki teokset saatavilla samoissa ko’oissa?

Eivät. Tarjolla olevat koot, materiaalit ja kehystysvaihtoehdot voivat vaihdella teoksen mukaan. Tarkista vastaava kokoonpano valitsemalla tuotesivulla saatavilla olevat vaihtoehdot.

Selaa japanilaisten puupiirrosten kokoelmaa

Aloita ikonisesta aiheesta ja tutustu sitten siihen liittyviin taiteilijoihin ja sarjoihin. Näin voit siirtyä tunnetusta kuvasta vähemmän tuttuihin teoksiin ja säilyttää samalla yhtenäisen visuaalisen jatkumon: meri ja Fuji Hokusain teoksissa, kertomukset Kuniyoshilla, muotokuvat Utamarolla ja Harunobulla tai teatteri Sharakulla.