Taidetulosteet
Maurice Pillard Verneuil

Maurice Pillard Verneuil, jugendtyylin ornamentiikan taiteilija

Maurice Pillard Verneuil (1869-1942) oli jugendtyyliin yhdistetty ranskalainen koristetaiteilija ja ornamentiikan taiteilija. Eugène Grasset’n sukupolvessa koulutuksensa saanut Verneuil tarkkaili kasveja, eläimiä ja luonnon rytmejä muuntaakseen ne soveltavaan taiteeseen tarkoitetuiksi sommitelmiksi.

Tämä kokoelma kokoaa yhteen hänen kukka- ja lehtitutkielmiensa, puitten, vesikasvien ja abstraktien aiheiden jäljennöksiä. Usein kyse on koristeellisista tauluista, jotka on suunniteltu muotoluetteloiksi eikä kertoviksi maalauksiksi.

Kasvihavainnosta koristeaiheeksi

Verneuil ei vain jäljennä kukkaa. Hän eristää sen siluetin, varren, lehtien kasvutavan tai nupun rakenteen ja järjestää nämä elementit sitten reunuksiksi, sirotelluiksi aiheiksi, paneeleiksi ja arabeskeiksi. Kasvi säilyy tunnistettavana, mutta muuttuu samalla graafiseksi sanastoksi.

Vertaa esimerkiksi kurjenmiekkaa, sinitarhaa, köynnöskrassia ja akileijaa: jokainen laji muodostaa erilaisen kaaren, toiston ja tasapainon.

Puutarhakukat ja luonnonvaraiset kasvit

Luettelo kattaa laajan koristeellisen herbaarion. Selkeälinjaiset puutarhakukat esiintyvät rinnakkain vaatimattomampien lajien kanssa; niiden pienet lehdet ja varret soveltuvat toistuviin sommitelmiin.

Unikko, valkolilja, krysanteemi ja orjanruusu tarjoavat runsasmuotoisia aiheita. Lumikello, kielo ja talvio suosivat hienovaraisempia rytmejä.

Puut, hedelmät ja lehvästöt

Oksat, lehdet, hedelmät ja kasvien verhokkeet mahdollistavat tiiviimpien aiheiden rakentamisen. Puun latvuksesta voi tulla keskuspaneeli, kun taas lehdet ja hedelmät muodostavat reunuksia tai jatkuvia verkostoja.

Tutustu aiheisiin hevoskastanja, omenapuu, tammi ja kurpitsa ja vertaile näitä sommitteluratkaisuja.

Vesikasvit ja taipuisat linjat

Vesikasvit sopivat erityisen hyvin jugendtyylin kiemurtelevaan ilmaisukieleen. Kelluvat lehdet, kaartuvat varret ja edestä kuvatut kukat luovat rauhallisia, selkeitä ja tasapainoisia sommitelmia.

lumme, valkolumme, nuolenkärki ja Salomoninsinetti osoittavat useita tapoja varren ja lehden järjestämiseen.

Pochoir-tekniikka ja painettu väri

Verneuil julkaisi portfolioita, joissa pochoir-tekniikalla voitiin kerrostaa tarkkarajaisia väripintoja. Metropolitan Museum of Artissa säilytetään muun muassa teosta Combinaisons Ornementales, joka julkaistiin noin vuonna 1901 Georges Auriolin ja Alphonse Muchan kanssa, kun taas Smithsonian Libraries säilyttää teosta L’Ornementation par le pochoir. Nämä teokset todistavat aiheiden kulkeneen julkaisutoiminnan, tekstiilien, tapettien ja muiden koristetaiteen alojen välillä.

Arabeskeista abstrakteihin sommitelmiin

Kun muodot pelkistyvät, luonnonaiheesta voi tulla lähes abstrakteja. Lehdet, marjat, pyörteet, höyhenet, perhoset, linnut tai kalat muodostavat koristeellisia verkostoja, joissa rytmi on yhtä tärkeä kuin alkuperäinen aihe.

Orgaaniset muodot ja arabeskit, Riikinkukon höyhenet, Perhoset ja lehdet sekä Linnut, kalat, perhoset ja sudenkorennot havainnollistavat tätä kehitystä.

Maurice Pillard Verneuil’n aiheen valitseminen

Hienostuneen kasviaiheisen kokonaisuuden luomiseksi yhdistä useita kukka-aiheita, joissa on samankaltainen tausta tai väripaletti. Puut ja lehvistöt sopivat jäsennellympiin formaatteihin. Vesiaiheet luovat sulavan sommitelman, kun taas arabeskit ja abstraktit piirrokset tuovat graafisemman korostuksen.

Materiaalit ja mitat riippuvat kunkin levyn formaatista. Valitse materiaali ja mitat tuotesivulla, jotta näet todella saatavilla olevat vaihtoehdot ja niitä vastaavan hinnan.

Usein kysyttyä Maurice Pillard Verneuil’sta

Oliko hän taidemaalari vai koristetaiteilija?

Hänet tunnetaan ennen kaikkea koristetaiteilijana ja ornamentiikan suunnittelijana. Hänen levynsä tutkivat, miten luonnonmuotoa voidaan soveltaa tekstiileihin, tapetteihin, painotuotteisiin tai muihin koristeellisiin materiaaleihin.

Mikä on hänen yhteytensä jugendtyyliin?

Kasviaiheiset linjat, kaaret ja kiinnostus luonnon ja koristelun väliseen yhteyteen liittävät hänen tuotantonsa vahvasti jugendtyyliin. Myöhemmin hänen työnsä kehittyy kohti geometrisempia ja abstraktimpia sommitelmia.

Miksi samasta kasvista on useita versioita?

Sama laji voi esiintyä useissa sommitteluissa: keskeisenä aiheena, reunuksena, siroteltuna kuviona, paneelina tai toistuvana sommitelmana. Numerot erottavat nämä koristeelliset muunnelmat toisistaan.

Mitä sabluunapainanta tarkoittaa?

Sabluunapainanta on väripainantatekniikka, jossa leikattuja muotoja käytetään peittävien väripintojen levittämiseen vaiheittain. Se mahdollistaa tarkat ääriviivat ja kirkkaat värit, jotka sopivat ornamentiikkaa esitteleviin portfolioihin.

Miten luoda yhtenäinen kokonaisuus?

Valitse kaksi tai kolme aihetta, joita yhdistävät sama kasvisuku, samanlainen tiheys tai samankaltainen liike. Saman kasvin muunnelmat on erityisen helppo yhdistää toisiinsa.