Taidetulosteet tauluista
James Abbott McNeill Whistler

James McNeill Whistler, tunnelman ja värin maalari

James Abbott McNeill Whistler (1834-1903) oli Lowellissa Massachusettsissa syntynyt yhdysvaltalainen taiteilija, jonka ura sijoittui pääasiassa Pariisin ja Lontoon välille. Maalarina ja graafikkona hän loi tuotannon, jossa muotokuvat, kaupunkimaisemat, merinäkymät ja sisätilat rakentuvat usein sävyjen suhteiden varaan.

Hän lainasi teostensa nimiin usein musiikin sanastoa: ”Nocturne”, ”Sinfonia”, ”Asetelma”, ”Harmonia”, ”Muunnelma” tai ”Nuotti”. Ne ohjaavat tarkastelemaan sommittelua, valoa ja väriä yhtä paljon kuin kuvattua aihetta.

Nocturnet: yö, vesi ja kaukaiset valot

Nocturneissa muodot pelkistyvät ja värit lähestyvät toisiaan. Sillat, veneet, rannat ja savut muuttuvat sinisen, hopean, harmaan tai kullan hallitseman tunnelman kiintopisteiksi.

Vertaile teoksia Thamesin nocturne, Nocturne, Battersea Bridge, Sininen ja hopeinen nocturne, Battersea Reach ja Nocturne sinisenä ja kultaisena, Valparaiso.

Sinfonioita, asetelmia ja harmonioita

Musiikin sanaston avulla Whistler korostaa massojen ja sävyjen tasapainoa. Muotokuva tai maisema voidaan siten esittää harmaan, mustan, vaaleanpunaisen, vihreän tai kullan yhdistelmänä eikä niinkään kertomuksena.

Tämä ajattelutapa näkyy teoksissa Asetelma harmaana ja mustana nro 1, Sinfonia harmaana, varhainen aamu Thamesilla, Harmonia keltaisena ja kultaisena ja Harmonia vihreänä ja vaaleanpunaisena, musiikkihuone.

Muotokuvat, omakuvat ja tunnetut hahmot

Whistlerin muotokuvissa korostuvat usein kokovartalohahmo, vähäeleinen tausta ja suppea väripaletti. Asento, vaatetus ja ympäröivä tila rakentavat mallin luonnetta ilman runsaita yksityiskohtia.

Tutustu teoksiin Taiteilijan äidin muotokuva, Omakuvа, Thomas Carlylen tutkielma ja Alice Butt.

Japonismi, viuhkat ja Peacock Room

Whistler keräsi ja kuvasi Aasian esineitä. Kuviot, sermit, posliinit, viuhkat ja tasaiset väripinnat rikastuttavat useita sommitelmia. Vuosina 1876–1877 hän muokkasi myös Frederick Leylandin lontoolaisen ruokasalin ”sinisen ja kullan harmoniaksi”, joka tunnetaan nykyään nimellä Peacock Room.

Posliinimaan prinsessalla oli salissa keskeinen paikka. Sitä voi verrata teoksiin Oikku violetin ja kullan sävyissä: kultainen sermi, Japanilainen nainen maalaamassa viuhkaa ja Muunnelmia ihonvärissä ja vihreässä: Parveke.

Thames, Chelsea ja Lontoon rantakadut

Whistler tarkastelee Thamesia työn, liikenteen ja muutoksen tilana. Rantakadut, sillat ja vesikulkuneuvot antavat hänelle mahdollisuuden tutkia etäisyyksiä, heijastuksia ja Lontoon tunnelman vaihteluita.

Tutustu teoksiin Wapping, Battersea Reach, London Bridge ja Harmaa ja hopea: Chelsean rantakatu.

Satamat, rannikkoseudut ja matkat

Valparaisosta Venetsiaan ja Cornwallista Normandian rannikolle satamat ja rannat laajentavat hänen veden ja taivaan tutkimustaan. Joissakin näkymissä säilyvät tarkat maamerkit, kun taas toisissa maisema pelkistyy muutamaksi värivyöhykkeeksi.

Tutustu teoksiin Valparaison satama, Venetsia, auringonlasku satamassa, Auringonlasku St Ivesissä ja Trouville, harmaa ja vihreä, hopeinen meri.

Sisätilat, ateljeet ja modernin elämän kohtaukset

Whistlerin sisätiloissa yhdistyvät hahmot, kalusteet ja värilliset pinnat. Tila voidaan kuvata tarkasti tai jättää luonnosmaiseksi, jotta huomio kiinnittyy asentoon, valoon tai sävyjen väliseen suhteeseen.

Taiteilija ateljeessaan, Keltainen huone ja Aamiainen puutarhassa osoittavat kolme tapaa liittää hahmo ympäristöönsä.

Whistler-jäljennöksen valinta

Rauhalliseen ja ympäröivään tunnelmaan sopii nocturne tai Thames-näkymä. Pystysuuntainen muotokuva luo voimakkaamman katseenvangitsijan. Japanilaisvaikutteiset sommitelmat tuovat koristeellisia aiheita, kun taas rannat ja satamat sopivat tiloihin, joissa toivotaan avoimempaa horisonttilinjaa.

Teosten kuten Harmonia violetissa ja meripihkassa, Oranssi sävel, makeiskauppa tai Sävel sinisessä ja opaalissa, Jersey avulla voit valita myös hallitsevan värin perusteella. Valitse jokaisella tuotesivulla ensin painotuote ja sitten mitat nähdäksesi saatavilla olevat vaihtoehdot ja hinnan.

Usein kysyttyä James McNeill Whistleristä

Oliko Whistler yhdysvaltalainen vai brittiläinen taidemaalari?

Hän syntyi Yhdysvalloissa, ja yhdysvaltalaiset museot luokittelevat hänet yhdysvaltalaiseksi taiteilijaksi. Hänen uransa kehittyi kuitenkin pääasiassa Euroopassa, erityisesti Pariisissa ja Lontoossa, jossa hän kuoli vuonna 1903.

Miksi hänen maalaustensa nimissä on musiikkiaiheisia termejä?

Termit ”nocturne”, ”sinfonia”, ”sommitelma”, ”harmonia” ja ”sävel” ohjaavat katseen värien, muotojen ja sävyjen välisiin suhteisiin. Ne eivät välttämättä viittaa musiikkikohtaukseen.

Mikä on Whistlerin nocturne?

Se on yleensä ilta- tai yömaisema, joka liittyy usein veteen ja jossa yksityiskohdat väistyvät tunnelman ja suppean väriskaalan tieltä.

Mikä yhteys Whistlerillä on Peacock Roomiin?

Whistler muokkasi sitä perusteellisesti vuosina 1876-1877 ruokasali, jonka hän suunnitteli lontoolaiselle Frederick Leylandille. Hän käsitteli sitä laajana sinisen ja kullan harmoniana, jota elävöittävät riikinkukkoaiheet ja kiinalainen posliini.

Miten yhdistää useita Whistlerin teoksia?

Kokoa yhteen teoksia, joita yhdistävät nimistö tai väripaletti: useita sinisen ja hopean sävyisiä nokturnoja, Thames-näkymiä, tummasävyisiä muotokuvia tai japonistisia sommitelmia. Samankaltainen suunta ja mittasuhteet vahvistavat kokonaisuuden yhtenäisyyttä.