Deborah Griscom Passmore Pl22:n taidetuloste edustaa kiehtovaa sisäänkäyntiä 1800-luvun lopun taiteelliseen maailmaan. Tämä teos, joka on täynnä uskomatonta herkkää eleganssia, kutsuu katsojan sukeltamaan maailmaan, jossa luontoa juhlitaan kaikessa loistossaan. Väritrikkautensa ja viivojensa keveys viittaavat aikaan, jolloin taide sulautui harmonisesti arkipäivän elämään. Tämän taidetulosteen kautta Passmoren vision ydin on tallentunut, mikä mahdollistaa hänen ainutlaatuisen lahjakkuutensa ja herkkyytensä maailman kauneudelle arvostamisen. Teoksen tyyli ja ainutlaatuisuus Deborah Griscom Passmoren tyyli erottuu impressionistisen lähestymistavan ansiosta, jossa valo ja väri näyttelevät keskeistä roolia. Tässä teoksessa taiteilija käyttää hienovaraisia sävyjä luodakseen eloisia ilmapiirejä, säilyttäen samalla tietyn pehmeyden kompositioissaan. Passmoren akvarellit paljastavat poikkeuksellisen hallinnan tekniikassa, jossa jokainen siveltimen veto näyttää tanssivan paperilla. Pl22-teos on luonteeltaan kukkakuvioiden ja luonnonmaisemien juhlaa, todellisia ylistyksiä luonnon kauneudelle. Tämä teeman valinta ja hienostunut toteutus tekevät tästä teoksesta ainutlaatuisen kappaleen, joka ylittää ajan ja jatkaa taiteen ystävien kiehtomista. Taiteilija ja hänen vaikutuksensa Deborah Griscom Passmore, amerikkalaisen taiteen ikoni, on jättänyt jälkensä aikakauteensa sitoutumalla luonnon esittämiseen. Syntynyt vuonna 1840, hän oli yksi ensimmäisistä naisista, jotka saavuttivat mainetta taidepiireissä, murtamalla naisten roolia rajoittavia esteitä. Hänen vaikutuksensa ulottui teosten ulkopuolelle, inspiroiden monia muita taiteilijoita seuraamaan hänen jalanjälkiään ja tutkimaan luonnon kauneutta. Passmore oli myös aktiivinen taiteellisissa ja yhteiskunnallisissa liikkeissä, edistäen naistaiteilijoiden tunnustusta. Hänen perintönsä elää edelleen, ja kuten Deborah Griscom Passmoren taidetuloste Pl22 todistaa, hänen lahjakkuutensa ja pysyvä vaikutuksensa taiteen historiaan ovat kiistattomia.