Anna Atkinsin "Batrachospermum stagnale" -taidetuloste on paljon enemmän kuin pelkkä kasvi-esitys. Se symboloi harmonian yhdistämistä tieteen ja taiteen välillä, yhdistäen tieteellisen tarkkuuden estetiikan kauneuteen. Tämän teoksen kautta Atkins johdattaa meidät maailmaan, jossa luonto paljastuu hienovaraisesti ja tarkasti. Cyanotypetekniikkaa hyödyntäen hän onnistuu ikuistamaan levän haurauden, paljastaen niiden monimutkaisen rakenteen samalla leikkien sinisävyjen kanssa. Tämä teos, joka edustaa 1800-luvun huippua, on merkittävä virstanpylväs valokuvauksen ja kasvi-illustroinnin historiassa, tarjoten uuden näkökulman siihen, kuinka havaitsemme luonnon maailmaa. Tyylin ja teoksen ainutlaatuisuuden Anna Atkinsin tyyli erottuu innovatiivisella lähestymistavallaan ja rohkealla käytöllään valokuvamenetelmissä. Batrachospermum stagnale -taidetuloste on luonteeltaan pelkistetty, jossa jokainen levän yksityiskohta on korostettu. Hienovaraiset varjot ja orgaaniset muodot sulautuvat harmonisesti, luoden sekä rauhallisen että pohdiskelevan tunnelman. Tämä teos sijaitsee taiteen ja tieteen risteyksessä, osoittaen syvää kunnioitusta luontoa kohtaan. Atkins ei pelkästään dokumentoi vesikasvillisuutta; hän onnistuu välittämään tunteen, intiimin yhteyden katsojan ja aiheen välillä. Cyanotypen läpinäkyvyys, jossa on cobalt-sinisen sävyjä, viittaa veden virtaukseen, vahvistaen ajatusta siitä, että vesielämä on sekä katoavaista että ikuisen. Taiteilija ja hänen vaikutuksensa Anna Atkins, usein ensimmäisenä naisvalokuvaajana pidetty, avasi tien monille sukupolville taiteilijoita ja tiedemiehiä. Hänen työnsä ei ainoastaan edistänyt valokuvauksen kehittymistä, vaan myös vaikutti hänen aikansa taiteelliseen liikkeeseen. Sisällyttämällä kasvitiedettä osaksi taidettaan hän määritteli uudelleen visuaalisen luomisen rajoja. Atkinsin vaikutus ulottuu paljon hänen aikansa yli, inspiroiden nykytaiteilijoita, jotka jatkavat luonnon ja taiteen välisen suhteen tutkimista. Hänen järjestelmällinen lähestymistapansa ja intohimonsa tieteeseen mahdollistivat dialogin havaintojen ja taiteen välillä.