⚡ -15% DÈS 195€ D'ACHATS / -15% DÈS 195€ D'ACHATS ⚡
⚡ TOIMITUS EUROOPASSA 4,90€ ⚡ ILMAISEKSI ALKAEN 49€ ⚡

Your cart

Your cart is empty

Maalaus Itsekuva - Albrecht Dürer | Taidetuloste

Rendu mat

Takaa näkyvä näkymä

Kehys (valinnainen)

Albrecht Dürerin Autoportrait-taidetuloste, valmistunut vuonna 1500, on ikoninen teos, joka ilmentää saksalaisen renessanssin henkeä. Tämä maalaus, jossa taiteilija esittää itsensä kiehtovalla intensiteetillä, kutsuu katsojan sukeltamaan Dürerin sisäiseen maailmaan. Taiteilija, tämän teoksen kautta, ei ainoastaan paljasta kuvaansa, vaan tutkii myös identiteetin ja itsensä havaitsemisen teemoja. Osana hänen taiteellista uraansa tämä taidetuloste todistaa hänen teknisestä hallinnastaan ja innovatiivisesta lähestymistavastaan, merkiten käännekohtaa muotokuvien taiteessa. Taidetulosteen tyyli ja ainutlaatuisuus Albrecht Dürerin Autoportrait-tyyli erottuu tarkkuutensa ja vaikuttavan realisminsa ansiosta. Öljyväritekniikka, yhdistettynä terävään yksityiskohtien huomioimiseen, mahdollistaa Dürerin vangitsevan hienovaraiset sävyt ihon, hiusten ja vaatteiden kuvauksessa. Valon ja varjon leikki luo kuvalle huomattavaa syvyyttä, vahvistaen kolmiulotteisuuden vaikutelmaa. Dürer asettuu katsojan eteen, ylpeä ja päättäväinen katse silmissä, mikä luo välittömän ja sitouttavan yhteyden. Kompositio on tasapainoinen, taustan ollessa tumman, mikä korostaa taiteilijan piirteiden selkeyttä. Tämä tyylillinen valinta ei ole sattumaa; se korostaa Dürerin tahtoa ylittää pelkkä muotokuva ja sijoittua henkiseen ja älylliseen ulottuvuuteen. Taiteilija ja hänen vaikutuksensa Albrecht Dürer, syntynyt vuonna 1471 Nurnbergissä, pidetään yhtenä eurooppalaisen renessanssin mestareista. Hänen teoksensa, rikas ja monipuolinen, kattaa maalauksen, piirtämisen, grafiikan ja taiteen teorian. Dürer ei ole vain aikansa merkittävä edustaja, vaan hän on myös näytellyt keskeistä roolia humanististen ideoiden levittämisessä Euroopassa. Hänen Autoportrait-tyylinsä on erityisen rohkea julistus taiteilijan asemasta yhteiskunnassa, esittäen hänet älyllisenä toimijana, joka pystyy kilpailemaan aikansa suurten ajattelijoiden kanssa. Hänen työnsä vaikutus ulottuu hänen aikansa yli, vaikuttaen sukupolviin taiteilijoita ja jättämällä pysyvän jäljen taiteen historiaan. Hänen innovatiivinen lähestymistapansa muotokuvaan avasi tien uudenlaiseen identiteetin ja henkilökohtaisen ilmaisun käsitteeseen taiteessa. Erityinen seinäkoristelu Artem Legrandin suunnittelemana Valitessasi taidetulosteen Autoportrait - Albrecht Dürerista sisustukseesi, tuot kotiisi historian ja merkityksen täyteisen teoksen. Artem Legrand tarjoaa uskollisen tulkinnan tästä mestariteoksesta, mahdollistaen jokaiselle nauttia sen intensiteetistä ja syvyydestä.

Maalaus Itsekuva - Albrecht Dürer | Taidetuloste

-10% DÄS 95€ OSTOKSISTA
-15% DÄS 195€ OSTOKSISTA
Tavanomainen hinta 24,90 €
yksikköhinta
par
Ilmainen toimitus
4,90 € / Toimitus ilmaiseksi yli 39 €:n ostoksista
Tyytyväisyystakuu tai rahojen palautus
Ilmaiset palautukset 30 päivän aikana
Takuu 10 vuotta

Meidän painoksiamme on taattu 10 vuoden ajan

Sinun luonasi 3–7 arkipäivässä
Painatukset FSC-sertifioiduilla paperilaaduilla

Räätälöidyt tulosteet valmistettu Ranskassa, Saksassa ja Italiassa (koko ja materiaalin mukaan)

Ei kemikaaleja, käytämme vain kasvipohjaisia musteita

Jo yli 10 000 tyytyväistä asiakasta

Kysymys? Olemme täällä!

sähköpostitse osoitteeseen contact@artemlegrand.com

TILAUKSESI VAIHEET

EHDOT 1 - TILAUS TEHTY

Tilauksesi on vahvistettu ja aloitamme tuotannon

VAIHE 2 - TOIMITUS

Lähetämme tilauksesi. Lähetämme sinulle sähköpostin seuratakseen edistymistä

VAIHE 3 - TOIMITUS

Saat tilauksesi. Voit myös valintasi mukaan saada toimituksen noutopisteeseen.

Rendu mat

Takaa näkyvä näkymä

Kehys (valinnainen)

Albrecht Dürerin Autoportrait-taidetuloste, valmistunut vuonna 1500, on ikoninen teos, joka ilmentää saksalaisen renessanssin henkeä. Tämä maalaus, jossa taiteilija esittää itsensä kiehtovalla intensiteetillä, kutsuu katsojan sukeltamaan Dürerin sisäiseen maailmaan. Taiteilija, tämän teoksen kautta, ei ainoastaan paljasta kuvaansa, vaan tutkii myös identiteetin ja itsensä havaitsemisen teemoja. Osana hänen taiteellista uraansa tämä taidetuloste todistaa hänen teknisestä hallinnastaan ja innovatiivisesta lähestymistavastaan, merkiten käännekohtaa muotokuvien taiteessa. Taidetulosteen tyyli ja ainutlaatuisuus Albrecht Dürerin Autoportrait-tyyli erottuu tarkkuutensa ja vaikuttavan realisminsa ansiosta. Öljyväritekniikka, yhdistettynä terävään yksityiskohtien huomioimiseen, mahdollistaa Dürerin vangitsevan hienovaraiset sävyt ihon, hiusten ja vaatteiden kuvauksessa. Valon ja varjon leikki luo kuvalle huomattavaa syvyyttä, vahvistaen kolmiulotteisuuden vaikutelmaa. Dürer asettuu katsojan eteen, ylpeä ja päättäväinen katse silmissä, mikä luo välittömän ja sitouttavan yhteyden. Kompositio on tasapainoinen, taustan ollessa tumman, mikä korostaa taiteilijan piirteiden selkeyttä. Tämä tyylillinen valinta ei ole sattumaa; se korostaa Dürerin tahtoa ylittää pelkkä muotokuva ja sijoittua henkiseen ja älylliseen ulottuvuuteen. Taiteilija ja hänen vaikutuksensa Albrecht Dürer, syntynyt vuonna 1471 Nurnbergissä, pidetään yhtenä eurooppalaisen renessanssin mestareista. Hänen teoksensa, rikas ja monipuolinen, kattaa maalauksen, piirtämisen, grafiikan ja taiteen teorian. Dürer ei ole vain aikansa merkittävä edustaja, vaan hän on myös näytellyt keskeistä roolia humanististen ideoiden levittämisessä Euroopassa. Hänen Autoportrait-tyylinsä on erityisen rohkea julistus taiteilijan asemasta yhteiskunnassa, esittäen hänet älyllisenä toimijana, joka pystyy kilpailemaan aikansa suurten ajattelijoiden kanssa. Hänen työnsä vaikutus ulottuu hänen aikansa yli, vaikuttaen sukupolviin taiteilijoita ja jättämällä pysyvän jäljen taiteen historiaan. Hänen innovatiivinen lähestymistapansa muotokuvaan avasi tien uudenlaiseen identiteetin ja henkilökohtaisen ilmaisun käsitteeseen taiteessa. Erityinen seinäkoristelu Artem Legrandin suunnittelemana Valitessasi taidetulosteen Autoportrait - Albrecht Dürerista sisustukseesi, tuot kotiisi historian ja merkityksen täyteisen teoksen. Artem Legrand tarjoaa uskollisen tulkinnan tästä mestariteoksesta, mahdollistaen jokaiselle nauttia sen intensiteetistä ja syvyydestä.