Gustave Courbet'n teos, "Madame Frédéric Breyer Fanny Hélène Van Bruyssel 1830-1894", toimii todellisena todistuksena 1800-luvun taiteellisesta herkkyydestä. Tämän muotokuvan kautta Courbet ei ainoastaan tallenna mallinsa ulkonäköä, vaan onnistuu myös vangitsemaan hänen persoonallisuutensa ytimen. Maalaus, joka viittaa ihmisten välisten suhteiden intiimiuteen ja syvyyteen, kutsuu katsojan pohtimaan naisen katsetta ja ajatuksia. Tämä teos, jonka tunnelma on sekä pehmeä että intensiivinen, kuljettaa meidät maailmaan, jossa taide on tunteiden ja mielentilojen ilmaisun väline. Tyylin ja teoksen ainutlaatuisuuden Courbet’n tyyli erottuu rohkean realisminsa ansiosta, pyrkien esittämään todellisuuden ilman kaunistelua. Tässä muotokuvassa Fanny Hélène Van Bruysselin piirteet on esitetty huomattavalla tarkkuudella, jokainen yksityiskohta on huolellisesti työstetty ilmaisemaan hänen katseensa elävyyttä ja ilmaisunsa hienostuneisuutta. Taiteilijan käyttämä väripaletti, joka vaihtelee lämpimistä sävyistä tummempiin, luo intiimin ja lämpimän tunnelman. Kompositio, joka keskittyy mallin kasvoihin ja ylävartaloon, kiinnittää välittömästi huomion ja herättää emotionaalisen yhteyden katsojaan. Courbet käyttää valon ja varjon tekniikoita, jotka herättävät hänen aiheensa eloon, tehden tästä muotokuvasta ei vain kauneuden peilin, vaan myös syvällisen tutkimuksen ihmisen psyykkeestä. Taiteilija ja hänen vaikutuksensa Gustave Courbet, realismiliikkeen ikoni, on jättänyt jälkensä taiteen historiaan innovatiivisella lähestymistavallaan. Hän syntyi vuonna 1819 ja erottui vastustamalla aikansa akateemisia normeja, suosien elämän todellista kuvaamista, sen iloineen ja suruineen. Hänen vaikutuksensa oli ratkaiseva monille seuraaville taiteilijoille, erityisesti impressionisteille, jotka myös pyrkivät vangitsemaan valoa ja hetkessä olemista. Courbet onnistui tuomaan uutta dynamiikkaa aikansa maalaustyyliin,